Bolschoi -Theater Schule in Rio De Janeiro: Integration zwischen Kunst, Bildung und Architektur

ORIGINALER ARTIKEL

SANTOS, Vanessa Lessa Fraga dos ^[1], SALGADO, Mônica Santos ^[2]

SANTOS, Vanessa Lessa Fraga dos. SALGADO, Mônica Santos. Bolschoi -Theater Schule in Rio De Janeiro: Integration zwischen Kunst, Bildung und Architektur. Revista Científica Multidisciplinar Núcleo do Conhecimento. Jahr 06, Hrsg. 06, Bd. 02, p. 142-173. Juni 2021. ISSN: 2448-0959, Zugangslink: https://www.nucleodoconhecimento.com.br/architektur/theater-schule, DOI: 10.32749/nucleodoconhecimento.com.br/architektur/theater-schule

ZUSAMMENFASSUNG

Das vorliegende Projekt ist das Ergebnis der Reflexion über Themen wie klassisches Ballett, Kunst, traditioneller Unterricht in Brasilien und Architektur, wie sie miteinander in Beziehung stehen und wie sie in die Komposition eines Architekturprojekte eingefügt werden können, das als Voraussetzung für den Erhalt präsentiert wurde einen Abschluss von der Fakultät für Architektur und Städtebau an der UFRJ. Gesucht wurde ein Konzept, das alle gestalterischen Intentionen vereinen kann und den Zusammenhang zwischen klassischer Ballett Kunst, Architektur Kunst und dem Bedarfsprogramm des Unternehmens herstellt. Die Kunst des Gestaltens sollte nicht nur starren Mustern, Parametern und Formen folgen und in diesem Zusammenhang wollten wir eine fließende, leichte Architektur entwickeln, die Merkmale der Kunst und des klassischen Balletts hatte. Dazu wurde überprüft, wie der Körper des Tänzers die Ballettschritte ausführt und wie die Achse dieses Körpers die Bewegungen und den Fluss der Schritte der Choreografie zulässt. Es gibt kein „richtig oder falsch“ bei der Durchführung eines Projekts, was berücksichtigt werden muss, sind die Richtlinien, Bedürfnisse und Spezifikationen für jede Öffentlichkeit, jeden physischen Raum oder jede lokale Kultur. Das Bolshoi -Ballett Schulprojekt in Rio de Janeiro ergänzt die in Brasilien abgehaltene Hochschulausbildung mit praktischem und theoretischem Unterricht in Ballett, Jazz, zeitgenössischen Tänzen, Flamenco, Stepp- und Volkstänzen durch Tanzkenntnisse. Die Schüler lernen Video- und Musiktechniken, zusätzlich zu praktischem und theoretischem Musikunterricht, der ihre Tanzausbildung weiter ausbaut und sie zu vollständigen Tänzern macht.

Schlüsselwörter: Projekt, Schule, Tanz, Architektur, Kunst.

EINLEITUNG

Das Projekt wurde durch die Erforschung des Körpers des Tänzers entwickelt und wie er sich bei der Ausführung der Tanzschritte mit Leichtigkeit und Flüssigkeit verhält, um Empfindungen, Gefühle, Wünsche und Emotionen zu vermitteln. Tanz kann als die erste Manifestation menschlicher Emotionen betrachtet werden, er wurde schon immer verwendet, um Freuden und Sorgen, Siege und Niederlagen selbst mit einfachen Schritten zu externalisieren. Vor Ernten oder Kriegen tanzten die Menschen, weil sie glaubten, es sei gut. Im Laufe der Jahre entwickelte sich der Tanz und wurde ausgefeilter, wobei er in vielen Fällen nicht mehr spontan choreografiert werden konnte. So entstand der Bedarf an Tanzpädagogik und ihren unterschiedlichen Ausprägungen, nun ergänzt um die Hochschulausbildung für eine breitere und qualifizierte Ausbildung des Individuums.

Für die brasilianische Tänzerin, Lehrerin und Choreografin Dalal Achcar ist Tanz Kunst in Bewegung und begleitet und begleitet die Menschheit seit Anbeginn, wie ein Auszug aus ihrem Buch Balé uma Arte (ACHCAR, 1998, S. 15) zeigt.

A dança é arte do movimento e da expressão, onde a estética e a musicalidade prevalecem. Na sua forma elementar, a dança é a necessidade natural e instintiva do homem de exaurir pela movimentação, um estado emocional. De um improviso desordenado a uma forma disciplinada, a dança acompanhou a evolução do homem, aperfeiçoando-se à medida que ele se civilizava (ACHCAR, 1998, p. 15).

Und innerhalb dieses Panoramas wurde ein Projekt gesucht, das mit den Bedürfnissen des Bolschoi-Balletts in Dialog treten und eine Möglichkeit bieten würde, Kunst durch Architektur auszudrücken. Die Bolschoi-Ballettschule richtet sich an Kinder, Jugendliche und junge Menschen, die sich gerne durch Tanz in seinen verschiedenen Modalitäten (klassisches Ballett, Jazz, modernes Ballett, Straßentanz und Stepptanz) und sozialen Ebenen ausdrücken. Ungefähr 80 % der Schüler sind Stipendiaten, und dafür wird die Schule von Unternehmen und Kunstliebhabern gesponsert. Damit ein Student mit einem Stipendium am Bolschoi-Ballett studieren kann, ist es notwendig, auf die jährlich stattfindenden Vorsingen zu achten. Diese Informationen wurden durch direkten Kontakt mit der Bolschoi-Theater Schule in Santa Catarina erhalten, wo es einen Tätigkeitsbericht für die Jahre 2007 und 2008 gab, der der Maßstab für die Durchführung des Projekt briefings war und man erfahren kann, wie die Organisation ist die Bolschoi-Theater Schule (BOLSHOI, 2008/2007).

Laut James C. Snyder und Anthony Catanese in dem Buch „Introdução à Arquitetura“ (1984) ist es für den Beginn eines Architekturprojekte äußerst wichtig, ein Konzept zu haben, in dem Sie alle für das, was zu tun ist, relevanten Informationen kanalisieren und idealisieren können im Projektantrag.

Die formale Konzeption für das Projekt der Bolschoi-Theater Schule in Rio de Janeiro basierte auf Elementen des klassischen Balletts wie Drehungen und fließenden Bewegungen und der für diese Tanzart charakteristischen Leichtigkeit.

Abbildung 1: Konzept – Versammlung des Autors

Für die Auswahl des Projektkonzepts wurden einige Aspekte des Tanzes analysiert, genauer gesagt des Klassischen Balletts. In diesem Tanzstil ist es möglich, einige sehr wichtige Eigenschaften zu beobachten, wie: Die Achse, die Leichtigkeit, die Flüssigkeit der Bewegungen und das Gleichgewicht, wobei versucht wird, diese Eigenschaften zu nutzen, um als Anleitung und Anregung für die Ausarbeitung des Konzepts zu dienen für das Architekturprojekt.

So wie eine Ballerina ihre Achse finden muss, um Pirouetten und Wendungen zu vollführen, basierte auch das Projekt auf diesem Prinzip. Strahlen wurden durch eine Achse verfolgt und von diesen Strahlen wurden die Gebäude des Theaters, der Schule und der Unterkunft erhalten. Aber die Achse war nicht genug, das Projekt musste fließend, leicht, dynamisch und ausgewogen sein, und dafür wurden verschiedene Materialien gesucht, volle und leere Gebäude, große offene Räume und viele geschwungene Wände. Neben diesen architektonischen Aspekten wurden im Projekt die Außenräume genutzt, um ein wenig von den Geschichten klassischer Ballettaufführungen zu erzählen, damit die Bevölkerung sie beim Betrachten eines Theaterstücks auch in physischen Räumen erleben konnte.

Wie der große brasilianische Architekt Oscar Niemeyer sagte: „Wenn die Gerade der kürzeste Weg zwischen zwei Punkten ist, ist es die Kurve, die den Beton nach Unendlichkeit streben lässt.“ (NIEMEYER, 2017) versuchten wir, geschwungene Formen zu verwenden, um die Intention von Unendlichkeit zu vermitteln, von etwas Organischem und Durchdachten auf fließende und breite Weise, wie es in den Schritten der Tänzer vorkommt.

Abbildung 2 – Das Konzept – Die Achse des Tänzers im Projekt.

Laut Carlos Alberto Maciel (2003) verfügt der Architekt über Erfahrungen und Kenntnisse, die er sich im Laufe seiner Laufbahn angeeignet hat, und dieses Wissen und diese Forschung sind äußerst wichtig für die Realisierung gut durchdachter architektonischer Projekte, die funktional und ästhetisch gelöst sind. Wir können diesen Gedanken des Autors im folgenden Auszug beobachten:

Contudo, no processo de projeto, a compreensão e interpretação de cada aspecto colocado como premissa exige por parte do arquiteto a tomada de sucessivas decisões. Cada uma dessas decisões é um ato racional, operado a partir do conhecimento específico do problema, relativizado pela experiência vivida do arquiteto e pelo momento em que se realiza o projeto (MACIEL, 2003, sp).

Architekt Norman Foster spricht auch über das Vorwissen für die Durchführung eines Projekts in der Gegenwart und das für die Zukunft übrig bleibt. Ihm zufolge entwirft der Architekt mit dem in der Vergangenheit erworbenen Wissen für die Gegenwart und für eine unbekannte Zukunft (FOSTER, 2017).

Ausgehend von der obigen Idee wurde daher zur Durchführung des Projekts für die Bolschoi-Theater Schule in Rio de Janeiro eine Untersuchung zu städtischen Aspekten, Zugänglichkeit, Bedarfsprogramm, Funktionalität und Ästhetik durchgeführt. Recherche durch Besuche des Choreografischen Zentrums der Stadt Rio de Janeiro im Stadtteil Tijuca in Rio de Janeiro, wo man das breite Programm von Bedürfnissen, Möglichkeiten von Materialien und Beschichtungen sowie die Dimensionierung von Räumen beobachten und kennenlernen kann. Studien durch direkten Kontakt mit den Administratoren der Bolschoi-Theater Schule in Santa Catarina waren ebenfalls von großer Bedeutung, um das Briefing zu erhalten und die Studien und den architektonischen Entwurf durchzuführen. Nach der ersten Recherche und mit den gewonnenen Erkenntnissen konnte mit mehr Sicherheit die passende Entscheidungsfindung für die gefundenen Bedürfnisse getroffen werden.

ENTWICKLUNG

Bei der Durchführung des Projekts wurden die gesamte Straßenstruktur und die Zugänglichkeit des Standorts berücksichtigt, und da es sich um ein großes Unternehmen handelt, müsste die Fläche für die Durchführung des Projekts groß sein. Dies war auch ein wichtiges Kriterium bei der Entscheidung für ein Grundstück in dieser Lage. Ein weiterer äußerst wichtiger Faktor für die Wahl war das Zukunftspotenzial der Region mit Hotelkomplexen, großen Villen, Tagungs- und Geschäftszentren und die Integrität mit den Stadtteilen Barra da Tijuca, Recreio dos Bandeirantes und Jacarepaguá, die für sich genommen ein großes Publikum generieren werden der Ort.

Die Nähe zum Kongresszentrum – Riocentro, liegt in der Nähe der Vila Olímpica 2016, einem Ort mit einer großen Anzahl von Menschen und einem potenziellen Publikum für den Raum, sei es mit Unterricht, Shows oder Führungen in Außenbereichen. Nahe gelegene Straßen wie die Transolímpica und Transoeste und eine gute Erreichbarkeit mit öffentlichen Verkehrsmitteln waren ebenfalls Faktoren, die bei der Entscheidung für das ausgewählte Gebiet von großer Bedeutung waren.

Abbildung 3: Bild zur Lokalisierung des Grundstücks und seiner Umgebung. Autoren Montage.

Von diesem Moment an werden das Architekturprojekt selbst, seine Gebäude, Freiräume und die Interaktion zwischen ihnen analysiert.

Das Projekt wurde aus Daten entwickelt, die durch Bücher, Websites und Informationen der Stadtverwaltung von Rio de Janeiro, durch das Handbuch für die Ausarbeitung von Projekten der Stadtverwaltung von Rio de Janeiro und den Überprüfungsbericht des zehnjährigen Masterplans für die Stadt Rio de Janeiro im Januar gesammelt wurden , wobei das folgende technische Datenblatt vorgelegt wird.

PROJEKTDATENBLATT

Baufläche: 190.000 m²

Theater Fläche: 13.500 m²

Schulgelände: 28.500 m²

Unterkunft Fläche: 6.000 m²

Wohnfläche: 5.400m²

Bebaute Gesamtfläche: 53.400 m²

– 24-Stunden-Concierge

– Parkplatz 1: 176 Plätze + 80 PNE-Plätze

– Parkplatz 2: 560 Stellplätze

– Busparkplatz: 10 Plätze

– Theater für 1.400 Zuschauer

– Schule für 600 Schüler mit:

• Medizinischen Bereich
• Hochschulbereich
• Musikindustrie
• Unterstützungsbereich
• Bereich Tanzunterricht in Unterkunft für 150 Schüler

– Residenz

12 2-Zimmer-Wohnungen

12 1-Zimmer-Wohnungen

– Freifläche mit Räumen für Sport, Freizeit, Ruhe und Besinnung

Das Grundstück wurde in Concierge, Auto- und Busparkplatz, Theatergebäude, Schulgebäude, Studenten Unterkunftsgebäude, Lehrerwohnheim Gebäude und Tanzkompanie aufgeteilt. In den Gebäuden wurde daran gedacht, Techniken einzusetzen, die mehr Energieeffizienz und Komfort erzeugen könnten, wie z. B. die Verwendung eines Gründachs, Regenwassernutzung zur Wiederverwendung und Photovoltaikmodule zur Energieerzeugung. Darüber hinaus wurden das gesamte Projekt, die Öffnungen in den Platten und die vollen und leeren Räume der Gebäude auf organische Weise und mit Kurven gestaltet, die das für das klassische Ballett charakteristische Gefühl von Kontinuität, Unendlichkeit und Fließfähigkeit vermitteln.

Abbildung 4 – Autorenbild des Architekturprojekts in Perspektive mit der Sektorisierung der Gebäude.

Der architektonische Komplex verfügt auch über Freiflächen mit Freizeitmöglichkeiten für Schüler, Lehrer und die Gemeinde. In diesen Räumen sollte es die großen Shows für die Welt des Tanzes repräsentieren, erzählen und der Bevölkerung beibringen.

In der Vergangenheit hatten Menschen mit größerer Kaufkraft Zugang zu Balletten, und das Ziel dieses Projekts ist es, die Bevölkerung zu demokratisieren und im Allgemeinen dazu zu bringen, das Wissen über Ballett zu demokratisieren.

Im Folgenden wird jeder dieser freien Plätze vorgestellt.

Abbildung 5 – Autorenbild des Architekturprojekts in Perspektive mit der Sektorisierung von Freiflächen.

THEATERGEBÄUDE

Das Bolschoi-Ballett Theater befindet sich in diesem Gebäude. Das Projekt besteht aus einem kreisförmigen Gebäude, in dem wir versuchen, die Achse und die Drehungen einer Ballerina darzustellen. So fließend, breit und leicht die Tanzbewegungen sind, so ist auch die Architektur für diesen Raum. Es wurde ein möglichst offenes und breites Konzept verwendet, mit der Verwendung von Materialien wie Glas, Stahl, Beton, um die Fluidität und Leichtigkeit des Tanzes in der Architektur zu vermitteln.

Abbildung 6 – Copyright-Bild. Grundriss des Theaters – Erdgeschoss.

In diesem Raum (Bild 6) haben wir die Kasse, ein Foyer mit Warte- und Ruhebereichen, ein Café, eine Buchhandlung, eine kleine Krankenstation, einen Ausstellungsraum und Toiletten, sowie den Technikbereich mit Bühne, Gang, Garderobe Raum und Bühne. Das folgende Bild (Abbildung 7) zeigt den Zugang zu Technikraum, Balkon, Publikum, einem Support-Bereich mit Toiletten und vertikaler Erschließung (Zugangsrampen und Aufzüge) und einem Foyer mit Tischen und Ruhebereichen.

Abbildung 7 – Copyright-Bild. Grundriss des Theaters – Mezzanine.

Als nächstes (Abbildung 8) befinden sich die Tonkabine, die Lichtkabine, der Mehrzweckraum und die Toilette. Dies ist eine eher technische Ebene und ohne öffentlichen Zugang können nur Mitarbeiter und zuvor autorisierte Personen auf die Website zugreifen.

Abbildung 8 – Copyright-Bild. Theater Grundriss – Technik Boden.

Im folgenden Bild (Abbildung 9) ist die gesamte Ausstattung der Show mit der Tafel, dem Bodenlager, der Bühnenwerkstatt, der Elektrowerkstatt, der Garderobe, dem Proberaum, dem Kostümraum und dem Orchester Bereich zu sehen.

Abbildung 9 – Copyright-Bild. Grundriss des Theaters – Untergeschoss.

SCHULGEBÄUDE

Die Bolschoi-Theater- und Ballettschule befindet sich in diesem Gebäude, das Gebäude befindet sich hinter dem Theatergebäude und ist durch einen Arena-Theaterraum für kleine Schüler Shows und Klassen praktisch in diesen Raum integriert. Dieser Raum verbindet Theater- und Schulblock, da die Bühnenrückwand geöffnet werden kann und als Bühne des Arena Theaters genutzt wird.

Abbildung 10 – Copyright-Bild. Grundriss der Schule – Erdgeschoss.

In diesem Raum befindet sich die Rezeption mit Zugangskontrolle durch Identifikation und Drehkreuze, Aufzugshalle und vertikale Anlauframpe. Auf der Etage befinden sich auch die Cafeteria und Küche, der Diensteingang, der Verwaltungsbereich, der medizinische Bereich, der Krankenwagen Eingang und eine Bibliothek.

Im nächsten Bild (Abbildung 11) ist der Grundriss des 1. Stockwerks der Schule, auf diesem Stockwerk befinden sich die Aufzugshalle und die vertikale Erschließung, der Gymnasialbereich, ein Musikbereich, in dem theoretische und praktische Musik und Musikunterricht stattfinden ein sozialer Bereich für die Begegnung und Interaktion und den Erfahrungsaustausch zwischen den Studierenden mit zusätzlichen Kursen, einem Studentenwerk, einem Mehrzweckraum und einem Kino sowie Toiletten.

Abbildung 11 – Copyright-Bild. Schul Grundriss – 1. Stock.

Das folgende Bild (Abbildung 12) zeigt den Grundriss des 2. Obergeschosses der Schule. Dies ist eine Etage, die mehr darauf ausgerichtet ist, Tanz an sich zu unterrichten. Darin haben wir den Bereich für praktischen Tanzunterricht, theoretischen Unterricht, Proberaum, Bühnenbild, Kostüme, Garderobe und Lager sowie Toiletten und vertikale Zirkulation mit der Aufzugshalle. Alle Stockwerke haben vertikale Öffnungen, wo wir alle Stockwerke sehen können.

Die internen Wohnbereiche wurden mit der gleichen Absicht wie die Gebäude durchdacht und gestaltet, sie sind organische, geräumige und fließende Räume, die das Gefühl der Unendlichkeit vermitteln.

Abbildung 12 – Autorenbild. Schul Grundriss – 2. Stock.

Im nächsten Bild (Bild 13) ist der Grundriss des Technik Geschosses und des Schuldaches zu sehen. An diesem Ort befinden sich die Trinkwasserreservoirs, der Wassertank, der Generator, der Maschinenraum der Klimaanlage, eine Ablagerung für den technischen Bereich sowie eine grüne Terrasse, die einen höheren thermischen Komfort ermöglicht.

Abbildung 13 – Copyright-Bild. Schul Grundriss – Technikgeschoss.

GEBÄUDE FÜR STUDENTENUNTERKÜNFTE

In diesem Gebäude befindet sich der Bereich Wohnen auf Zeit für Studierende aus anderen Regionen Rio de Janeiros, Brasiliens oder nahen Ländern, die während der Zeit der Ausbildung bis zur Ausbildung eine Unterkunft benötigen.

Abbildung 14 – Copyright-Bild. Grundriss Studentenwohnheim – Erdgeschoss.

Das Projekt verfügt über einen Empfang mit Zugangskontrolle und eine Aufzugshalle zentral im Gebäude und zwei Rampen (ebenfalls mit Zugangskontrolle) an den Enden. Auf dieser Etage befinden sich die Wohnung des Hausmeisters, eine Verwaltung, eine Waschküche, eine Gemeinschaftsküche, ein Aufenthalts- und Spielbereich für die Studenten und etwa fünf Wohnungen.

Unten sehen Sie das Bild, das sich auf die typische Etage des Gebäudes bezieht (Abbildung 15), wo es in der Mitte und an den Enden eine vertikale Zirkulation gibt, aber jetzt finden wir nur die Wohnungen.

Abbildung 15 – Copyright-Bild. Grundriss Studentenwohnheim – Typ Etage.

Das Bild unten (Abbildung 16) zeigt die Umgebungen auf dem Dach des Studentenwohnheims. In diesem Grundriss sehen wir die begrünte Terrasse, ein Wassertank Depot, eine Aufzugshalle und das Dach.

Abbildung 16 – Copyright-Bild. Grundriss Studentenwohnheim – Dach.

Quelle: Erstellt vom Autor des Projekts, 2011.

WOHNGEBÄUDE FÜR LEHRER UND TANZ CIA

In diesem Gebäude befindet sich der Bereich, in dem die Lehrer und Profis der Tanzkompanie wohnen.

Abbildung 17 – Copyright-Bild. Grundriss Lehrerwohnheim – Erdgeschoss.

Vor Ort haben wir einen zentralen Empfang im Gebäude und zwei seitliche Zugangsrampen, alle vertikalen Zirkulationen haben eine Zugangskontrolle. Ebenfalls im Erdgeschoss wurde ein Raum für die Lehrer und Profis der Tanzkompanie, eine Verwaltung, eine Wäscherei, eine Gemeinschaftsküche, ein Schreibwarengeschäft und eine Apotheke konzipiert.

Unten sehen Sie die Art Etage dieses Gebäudes (Abbildung 18), wo die Lehrerwohnungen mit nur 1 Schlafzimmer und die 2-Zimmer-Wohnungen für die Profis der Tanzkompanie entworfen wurden.

Abbildung 18 – Copyright-Bild. Grundriss Lehrerwohnheim – Typ.

Im folgenden Bild (Abbildung 19) sehen Sie den Grundriss mit der begrünten Terrasse, dem Regenwasserreservoir, dem Wassertank, einem Depot und dem Dach, sowie im Wohngebäude.

Abbildung 19 – Copyright-Bild. Grundriss Lehrerwohnheim – Dach.

AUSSENRÄUME – DAS BALLETTPROJEKT „DIE KORSAR“ KENNENLERNEN

Dies ist der Raum, in dem unter anderem Messen, Veranstaltungen und Kunsthandwerk stattfinden. Eine breite Umgebung mit der Verwendung von Pergolen, um schattige Umgebungen zu schaffen, Bänke zum Ausruhen und Orte für den Aufbau der Stände der Handwerksmärkte und Orte für den Aufbau der Stände der Handwerksmärkte.

Abbildung 20 – Copyright-Bild. Markierung der Felder „Die Korsar“.

PROJEKT – „COPPELIA“

Genau wie das Ballett ist dieser Raum fröhlich und zum Spaß. Ein Bereich mit Schwimmbecken für Schwimmunterricht und andere Wasseraktivitäten und einer zum Spaß, der an bestimmten Daten für die Gemeinschaft geöffnet ist.

Abbildung 21 – Copyright-Bild. Markierung des „Coppelia“-Feldes.

PROJEKT – „GISELLE“

Raum für Ruhe und Besinnung, wo Sie sich entspannen, ein Buch lesen, einen Snack zu sich nehmen oder einfach die Aussicht genießen und den Ort betrachten können. Für das Projekt wurden Bereiche mit Bänken, Pergolen, Pflanzen und künstlichen Seen gestaltet.

Abbildung 22 – Copyright-Bild. Markierung des Feldes „Giselle“.

PROJEKT – „HARLEQUINADE“

Die Website wurde mit Sportplätzen und Schlittschuh- und Schlittschuhbahnen zur Freude von Schülern, Lehrern, Fachleuten und der örtlichen Gemeinde gestaltet.

Abbildung 23 – Copyright-Bild. Markierung des Feldes „Harlequinade“.

PROJEKT – „SCHWANENSEE“

Der Veranstaltungsort verfügt über ein Amphitheater für Aufführungen im Freien. Außerdem ein großer künstlicher See, der zum Wasserfall wird und als Kulisse dient. In der Umgebung haben wir viel Wasser, Bäume, Büsche und Blumen, die eine Atmosphäre eines magischen Waldes schaffen.

Abbildung 24 – Copyright-Bild. Markierung des Feldes „Schwanensee“.

PROJEKT – „DER NUSSKNACKER“

Da dieses Ballett viele verschiedene Akte und Szenarien hat, wurde auch entschieden, zwei Räume für dieses Thema zu schaffen.

Ein Raum symbolisiert den Teil des ersten Aktes, das Reich des Schnees, wo wir einen Raum für Ruhe und Kontemplation mit einem Klima eines magischen und eisigen Waldes mit viel Schnee und Kälte schaffen. Der Platz hat einen künstlichen See, eine Holzterrasse, viele Bäume, Büsche und Vegetation und einige Bänke zum Ausruhen.

Die andere Umgebung stellt den zweiten Akt dar, das Reich der Süßigkeiten und Süßwaren, wo wir einen großen Spielzeug Park mit vielen Farben und Dekorationen geschaffen haben, die Süßigkeiten wie Pralinen, Lutscher, Bonbons, Cupcakes und andere symbolisieren. Ein Raum für viel Spiel und Spaß mit Schaukeln, Hüpfburgen, Häusern, Zirkeln und vielem mehr, alles auf spielerische Weise und mit der Illusion, dass die Süßigkeiten gewachsen und zu Riesigen geworden sind. Eine Umgebung wie ein Freizeitpark.

Abbildung 25 – Copyright-Bild. Markierung der Felder „Der Nussknacker“.

PROJEKTBILDER – PERSPEKTIVEN

Das folgende Bild (Abbildung 26) zeigt eine Übersicht des Projekts mit dem See im Vordergrund und den Bergen im Hintergrund. Wir können die Außenräume bemerken und wie diese Räume fließend sind und sich mit den Gebäuden verbinden. Wir studieren den Raum, wie ein Choreograf die Bühne studiert und eine Choreografie mit Fülle und Leere, Dynamik, Bewegung und Fluidität zusammengestellt.

Abbildung 26 – Copyright-Bild. Projektübersicht.

Ein imposanter und breiter Eingang mit großen kaiserlichen Palmen und einem Wachhaus, das ebenfalls der gleichen konzeptionellen Linie folgt, die das gesamte architektonische Projekt leitet, wurde für die Entwicklung idealisiert. Im folgenden Bild (Abbildung 27) sieht man perspektivisch diesen Eingang mit dem Wachhäuschen in Kreisform und auf der rechten Seite den Ruhe- und Kontemplation Bereich des für das Ballett „Giselle“ bestimmten Raumes und auf der linken Seite Seite, das Feld “Der Nussknacker”.

Abbildung 27 – Copyright-Bild. Projektübersicht.

Im vorherigen Bild (Abbildung 27) ist das Theatergebäude mit seiner geschwungenen Fassade und der Bewegung von vollen und leeren Räumen zu sehen. Ein großer Wasserspiegel umgibt ihn und ein breiter roter Gang führt die Öffentlichkeit in den Innenraum. Weiter hinten sehen wir einen Teil des Schulgebäudes und im Hintergrund das Gebäude, in dem sich das Studentenwohnheim befindet.

Abbildung 28 – Copyright-Bild. Projektübersicht.

Vorher (Abbildung 28) gibt es eine Perspektive mit den Wohngebäuden der Studenten auf der rechten Seite und einem Teil des Wohngebäudes der Lehrer und der Tanzkompanie. In der Mitte befindet sich der Außenbereich, der die Geschichte des Balletts „Schwanensee“ erzählt, der aus einem Amphitheater und einem großen See besteht, der zu einem Wasserfall wird, der zur Rückwand der Bühne wird. Im Hintergrund die Schul- und Theatergebäude.

Im folgenden Bild (Abbildung 29) sehen Sie eine weitere Ansicht des Amphitheaters Geländes mit Wasserfall und See.

Abbildung 29 – Copyright-Bild. Projektübersicht – Gebiet „Schwanensee“.

Im folgenden Bild (Abbildung 30) gibt es eine andere Perspektive mit den Lehrern Wohnhäusern im Hintergrund und dem Fest- und Ausstellungsgelände.

Abbildung 30 – Copyright-Bild. Blick auf die Außenanlagen – Schwanensee.

Unten (Abbildung 31) ist eine Flächenansicht des Unterkunftsgebäudes mit dem Schwimmbad-Freizeitbereich im Vordergrund und den Sportplätzen im Hintergrund zu sehen.

Abbildung 31 – Copyright-Bild. Projektübersicht.

Als nächstes (Abbildung 32) können Sie den Raum für Ruhe und Kontemplation und das Theater sehen. Ein Blick von der Rua Salvador Allende ins Innere des Unternehmens. Bei der Gestaltung des Rastplatzes wurde an künstliche Seen mit Ruhe- und Lese Bänken und einen Garten mit vielen Blumen und Bäumen gedacht.

Abbildung 32 – Copyright-Bild. Projektübersicht.

Direkt darunter (Abbildung 33) gibt es eine andere Perspektive mit allen Gebäuden des Unternehmens.

Abbildung 33 – Copyright-Bild. Projektübersicht.

In der folgenden Abbildung (Abbildung 34) ist das Theatergebäude mit den großen Wasserspiegeln und dem breiten Zugangsweg zum Inneren des Gebäudes perspektivisch zu sehen. Wir können die kreisförmige Form und Bewegung der Fassade beobachten.

Abbildung 34 – Copyright-Bild. Blick auf den Eingang mit den Außenanlagen, Concierge und Theater im Hintergrund.

Unten (Abbildung 35) sehen Sie eine andere Ansicht des Eingangs zur Bebauung mit dem künstlichen See im Vordergrund und dem Theatergebäude im Hintergrund.

Abbildung 35 – Copyright-Bild. Gesamtansicht des Theatergebäudes.

Das folgende Bild (Abbildung 36) zeigt den Bereich des Raums „Der Nussknacker“ im Reich der Süßigkeiten und Süßwaren, ein Ort mit vielen verspielten Spielzeugen und Spielen, viel Szenografie, ein Themenpark mit großem Maßstab, in dem Menschen leben scheinen zu “schrumpfen”.

Abbildung 36 – Copyright-Bild. Perspektive des Areals „Der Nussknacker“.

Das folgende Bild (Abbildung 37) zeigt den Bereich zwischen dem Theater und der Schule. In diesem Raum haben wir das Open-Air-Theater.

Abbildung 37 – Copyright-Bild. Perspektive auf den Bereich zwischen Theater und Schule.

Abbildung 38 – Copyright-Bild. Perspektive des Empfangsbereichs der Schule.

Im Bild oben (Abbildung 38) ist der Eingangsbereich der Schule zu sehen. Es ist immer noch ein schematisches Bild, um einen Innenraum mit vielen Kurven zu zeigen, breit und fließend.

SCHLUSSBETRACHTUNGEN

Ziel dieser Arbeit war es, ein Konzept zu demonstrieren, das als Leitfaden für die Durchführung einer Designstudie für einen großen Komplex mit Gebäuden für Wohnen, Freizeit und Bildung diente, der nachhaltige Technologien nutzt und Architektur mit dem Universum des Tanzes in einem demokratischen Umfeld vereint, inklusive und zugänglich für Schüler, Lehrer und die Gemeinschaft im Allgemeinen, mit dem Ziel, ein architektonisches Ensemble zu bauen, das ein Vermächtnis der Gegenwart für zukünftige Generationen sein könnte.

Studien und das Basisprojekt wurden mit Bildern und Übersichts- und Gebäudeplänen durchgeführt. Der Zweck ist nur pädagogischer Natur, da er nicht so detailliert ist, wie er ausgeführt werden muss, und weitere Studien über die lokale Gesetzgebung erforderlich sind, um gegebenenfalls den Bau durchzuführen.

VERWEISE

ACHCAR, Dalal. Balé uma arte. Editora Ediouro, Rio de Janeiro, 1998.

BOLSHOI, ESCOLA DO TEATRO NO BRASIL. Relatório de atividades. Fornecido pela escola após contato através de e-mail pessoal em 2011, Santa Catarina, 2008/2007.

BOLSHOI, BALLET. Prédio atual do Ballet Bolshoi em Santa Catarina. Imagens cedidas pela Escola do Teatro Bolshoi através de e-mail pessoal. Contato e pesquisa realizada em 2011.

COREOGRÁFICO, Centro Coreográfico do Rio de Janeiro, Visita técnica guiada pelo Centro Coreográfico, Tijuca, Rio de Janeiro, visita realizada em 2011.

FOSTER, Foster. Frases de arquitetos que traduzem o melhor de sua arte. Vivadecora, setembro, 2017. Disponível em  https://www.vivadecora.com.br/pro/arquitetura/frases-de-arquitetos/

MENSCAL Renato. Projetos de Teatros e Escolas cordialmente cedidos pelo arquiteto e professor Renato Menescal. Pesquisa realizada em 2011.

MACIEL, Carlos Alberto. Arquitetura, projeto e conceito. Arquitextos, São Paulo, ano 04, n.043.10, Vitruvius, dez. 2003. Disponível em arquitextos 043.10: Arquitetura, projeto e conceito (1) | vitruvius

NIEMEYER, Oscar. Frases de arquitetos que traduzem o melhor de sua arte. Vivadecora, setembro, 2017. Disponível em  https://www.vivadecora.com.br/pro/arquitetura/frases-de-arquitetos/

PREFEITURA DA CIDADE DO RIO DE JANEIRO. Manual para a elaboração de projetos escolares na Cidade do Rio de Janeiro, IBAM/CPU, PCRJ/SMU, 1996.

PREFEITURA DA CIDADE DO RIO DE JANEIRO. Relatório de revisão do plano diretor decenal da Cidade do Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, 2006.

SNYDER, James C. e CATANESE, Anthony. Introdução à Arquitetura. Rio de Janeiro: Ed. Campus Ltda., 1984.

^[1] Postgraduierter in Innenarchitektur, Umwelt Komfort und angewandter Beleuchtung von der Faculdade Metropolitana de SP und Abschluss in Architektur und Urbanismus von der UFRJ.

^[2] Berater. Promotion in Produktionstechnik.

Gesendet: März 2021.

Genehmigt: Juni 2021.